作品集在艺术留学申请材料中的占比想必大家都很清楚。正因为如此，艺术生在准备作品集时总会问：什么样的艺术留学作品集才能吸引到考官。下面一起来看看服装设计作品集怎么做。

(资料图)

服装设计作品集怎么做

想法与调研

灵感：也就是前期的想法，来源生活或者自己的想法。比较好的如毒蘑菇系列以及黑暗系的一些设计，如果太过主流很难在众多申请中脱颖而出。

文字、图片：当有了前期的想法和灵感，确定了idea后，就需要做调研，找一些元素和图片，要让考官看出学生是做过详细的考察的。

手绘与技法

手绘：这一部分是很重要的，设计中都需要有大量的创意手绘。本科生对于手绘的要求不是很高，只需要一些人体的绘画就可以了。研究生要求则要高很多，除了人体绘画外，还需要有服装的构成、结构以及版型，甚至还要有怎么上颜色等。除了基本的sketch以外，研究生还需要学习马克笔的运用、彩铅的运用以及颜色的选择等。

技法：技法上最主要的是拼贴。艺术学生经常会看一些艺术类的杂志，杂志上会有很多的模特和元素，可以通过一些剪辑之后将模特的形成和衣服的形成做一定的转化，这样整体的拼贴感就会很好。除了剪辑杂志以外，手工立体的剪裁都可以用于拼贴。

成衣制作

现在的好学校申请的人数越来越多，要求也越来越高，即使本科阶段也开始要求成衣的制作了，申请一些好学校的服装设计，建议有两三套成衣。研究生每个主题都需要一件成衣。成衣设计和剪裁都需要学生自己去完成。当做好成衣后，还需要找一个模特，通过实际的穿着来呈现学生的作品效果。

美工排版

这是最后一步，也就是完成了成衣后，模特穿上成衣进行效果图的拍摄。虽然学生交的是作品集，但是这就是一个完整的设计，作品集的文字、图片以及排版都是需要尝试和研究进行最合理的呈现。考官看作品集花的时间不会很多，所以排版就变得特别关键。例如前两个主题可以放一些能吸引人眼球的主题。后面的主题主要以效果图为主。

服装设计作品集重要性

1. 我们录取的时候非常看重服装设计作品集，其原因就是作品集能够展示学生的成长过程。

2. 我们会看到一些作品的错误，同时也能看到一些积极的因素。通过这个过程，我们真正的意图是，了解你。

3. 作品集是仅有的一种方式，让面试官去了解你的作品，你的创意和风格。是面试官对你的初印象。

4. 作品集展示了一个学生的性格，成就，想象力和天赋。

5. 由于接到全世界那么多的申请，很多学生不能参加面试，那么建议学生怎么去整理他们的作品呢?首选，作品的选择非常重要，我们想要看到尽多的作品以了解创意的发展过程，但是也不是越多越好，否则很有可能会误导我们。其次，学生是否要进行电话面试，通常是通过我们看到的作品来决定的。

服装设计作品集制作要点

1、展现自己

很多人会在作品中迎合，迎合市场，迎合导师的口味，展示自己认为导师想要看到的东西，其实这种做法万分错误，好的设计师需要做自己，最真实的自己是导师最愿意看到的那个人。

2、让作品集有心意、多样和有趣

千篇一律的作品集会让导师觉得索然无味，这时候可以使用一些有心意的技巧让作品集看起来多样有趣。

3、重视过程而非结果

很多人认为作品集主要展现的是个人成品的成果，恰恰相反，作品集展示的是思维过程，也只有过程才能体现申请者的艺术修养。

作品集中体现7个部分——灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。

每一个部分都能体现创作者设计思维的创新程度、作图技法、创意设计能力、色彩搭配、材料分析与改造、制版技术、工艺设计、设计理念表达、设计展示、等艺术知识。

4、真实的景物作为创作对象

服装设计是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，灵感可以天马行空，可以不着边际，但真正有深度的设计是于平常中见深意，在最普通最真实的人、风景、事物中展现想法，进行创作。

5、灵感来源和材料证据清晰

如何证明创作的真实性，论据的真实和可推敲就显得极为重要。讲述一个完整而清晰的故事，故事的内容由你的灵感来源和论据支撑。